季松临看着他认真专注的脸庞，那双眼睛，因讲起摄影，显得熠熠生辉，就算在黑暗中，也如繁星坠落。

第一次见面时，这人戏称自己是业余玩家，但真正见识了这副架势，才知道“业余”二字太过自谦，也明白了他骨子里那份虚怀若谷出至何处，因为热爱，所以敬畏。

季松临说：“这间暗房什么时候建的？”

“好多年了，一开始，我被胶片的色调和颗粒感吸引，但是这座城市几乎找不到冲洗店。我请教了一位摄影师朋友，才知道冲洗并不复杂，后来，就有了这间暗房。”

时代走得太快，儿时的绿色电风扇，街角的爆米花，季松临的磁带，徐尘屿的胶片，这些事物被逐渐遗忘，科技和数码取代了它们的躯体，但对于爱戴者来说，无论洪流再怎么汹涌，总有方式可以追溯。

季松临环视一圈：“你为什么那么喜欢胶片？”

就像相约看流星那个夜晚，徐尘屿同样也问季松临，为什么选择唱片店。

“我一开始接触摄影用的是数码，色彩，对比度，明亮度都挺好的，不过总觉得跟小时候的照片比起来，好像差了点什么，”徐尘屿回忆着：“直到我认识了一位摄影师，他告诉我，如果真的想学好摄影，可以从胶片起步，我试过之后，就上瘾了。”

也许每个人的生命中都有一种指引，科学无法解释，大概只能叫做玄了。就像有摄影天分的人，总能看见常人看不见的另一面。就像一位真正的作家，并不是他选择文字，而是文字选择了他。这些有着创造性的事物，会攀越山水，在某个不经意间，与之相逢。

他们是同类，为故人旧里，唱动听的挽歌。

徐尘屿说：“十七岁那年考起大学，我爸问我想要什么礼物，我要了一台宾得K1000，钛金盒子，那是我的第一台胶片相机。”

他用那台相机拍摄过很多场景，开到荼蘼的野蔷薇，随着夕阳逐渐消散的白日光辉，风起云涌的深邃海洋，万里波涛的重重山影。也有夏日虫鸣，站在桂花树下玩耍的孩童，藏英时落满白絮的一支梅。

摁下快门，记录的不仅仅是景色，还是分秒。

“每一袋胶卷只有12张或者36张，摁下快门前，我学会了思考光线和构图，胶片让我明白了，创作不仅仅是灵感，还包括了慎重和精准。”徐尘屿用镊子夹住相纸，放入蒸馏水里，他垂眸凝视着：“看着相片在手中诞生，这种感觉很奇妙，就像接待了一个生命。”

也如同季松临回答的那句话，万物有灵，他赏心悦目地看了徐尘屿半晌，道：“这么说来，你的胶片和我的唱片店还有点异曲同工之妙。”

“也可以叫作殊途同归.....我给你示范一次，等会你可以自己试试。”

“那我可得好好学。”

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