一股浓郁的混着青草和泥土气息的野性扑面而来，她的心被勃勃生机鼓噪，流逝而去的青春，仿佛正在血液中复生。

这些日子里，感到枯竭的灵感开始蠢蠢欲动。

她惊喜的快步走进第二间展室。

不规则的曲折墙壁上破碎拼接的反光材质逐渐变大，这里的墙壁没有第一层碎的那么厉害。

墙壁上拼接的色块变大，四周仿佛停止了喧嚣和燃烧，她的心情也受此影响，变得平静了许多。

展车中明明是安静的，只有她一个人的呼吸。

可奇妙的是，这里面扭曲空间的布展，和密闭环境中诡异而规律排布的色块，使她产生仿佛听到了什么的错觉。

原来，音乐居然可以是‘看’到的吗？

是啊，无非都是感官，都是大脑的知觉而已啊。

在这一层里，她从喧嚣里出来，又跌入丰美广袤的草原。

祭敖包大会的热闹，草原民族对长生天的信仰，异教神秘而令人好奇，同时也透着一丝迷人的危险讯息，使人好奇，又不由自主的敬畏；

初生的小羊，眼中蒙着迷茫和干净，令人望之也觉得内心宁静，肉身洗脱杂尘，变得那么清爽而放松；

还有前方那一张沉甸甸的、饱满的、令人仿佛嗅到潮湿气息的《雨中草原》。

Camille仿佛便站在这广阔的草原上，站在初生的小羊身边，扑面迎向一场磅礴大雨。

那些浓郁的仿佛能令人窒息的色彩，那些饱满湿润的绿色、蓝色、紫色、黑色，不断杂糅搅和出一场含着湿气的大风，拂过她耳畔发梢，扬起她的裙摆，猎猎作响。

那些挥洒肆意的线条，如倾盆雨柱，浇去她的沧桑，洗涮她的污浊。

努力体会这些情绪，她在从中捕捉灵感，企图以此反哺自己的事业——这些创作中的情绪和元素，是否能融入到她正做的奢侈品设计中呢？

她发现，艺术家通过展示和作品的呼应，使她的情绪在第一件展室中蜂拥涌出，又将所有的沉重都留在第二间展室。

这是通过色彩的选择，和线条的拼接，造成的吗？

如果一件衣服、一瓶香水，只摆在那里，就能引动顾客的某种心情，是不是就能抓住顾客的购买欲望了呢？

Camille迫不及待走进最后一间展室。

她扶着碎裂停止，凹凸起伏却完整的镜面墙壁，在镜面中看到了自己，也看到了墙壁上三幅画的模糊倒影。

这间展示里的三幅画，分别是《雄鹰》《野马》和《草原上的小百花：孟根其其格》。

Camille感受到草原民族的长生天，体会到草原的奔放、自由和狂野。

还有那种从不屈服的潇洒和勇。

区别于法国人的浪漫等民族特性，草原民族是有它独特的文化魅力的。