那种不容易被激怒的平和，让人甚至不自觉会对这个才18岁的女孩儿生出些敬畏之心。

这是靠智慧堆叠起的豁达，是靠理性构架起的温柔。

在本子上写下她的一些感想后，朱斯蒂娜又问了好多个犀利的问题。

诸如‘作为第三世界相对贫穷的国家，追求艺术的梦想，是不是格外的艰难？’‘对于一些外界质疑你的创作形式大于内容的声音，你是怎么想的？’‘展车中同一时间只能有1人参观，是否有饥饿营销的嫌疑，太过世俗，失了艺术家的格调？’……

“贫穷只能阻止人们掉入物质消费的陷阱，却并不能阻挡人类追求梦想的步伐。”

“所有的布展都是一种形式，而这些形式都服务于表达，当你不仅是被这些形式吸引眼球，还被这些形式感动，对这些形式着迷，那么所有批评它形式大于内容的人，恐怕难免有红眼病的嫌疑。”微笑。

“展车内布展内容与观者的情绪互动，是非常私人的。只有在绝对独立的孤独的环境里，人们才能拥有尽情宣泄情绪的安全感。多一个人，都难以敞开心扉去沉浸和投入。这是必要的设计，是绝对服务于参展者体验的安排。与营销，与格调都毫不相干。”

“……

对于朱斯蒂娜的所有犀利问题，华婕都不卑不亢不软不硬的给与了回答。

她既不回避问题，也不打太极拳，即无畏，且真诚。

朱斯蒂娜已经买了今天晚上常规展后场，最后一个名额的1000欧元特场票——

每天展前展后，都各自只有5个名额开放。

方才在来见华婕前，朱斯蒂娜也已经参观了大部分展区，以及华婕的5个展位和3辆战车（包括2个停靠在休息位的休息展车）。

跟华婕聊到差不多时，她多次跃跃欲试想要问一些关于双年展创作的具体的问题，但想到伊万曾专门提出不可剧透的要求，她也只好作罢。

但时间才过去半个小时，距离华婕答应的40分钟还有10分钟，朱斯蒂娜并不舍得就此结束，想了想，干脆发散出新的方向和问题。

“华婕，许多画家会创作一些非常耸动，又非常迷人的内容。

“比如最杰出的，也是我最向往的一位画家古斯塔夫·克里姆特，他用黄金作画，大胆的描绘女人和性。

“他爱猫，更爱女人。

“他毫不避讳自己对性爱的狂热，并以此为主题，创作了非常多性感迷人，绚烂到令人沉醉的作品。

“我想问问你对克里姆特的创作有怎样的观感。

“我听说中国人民非常传统，那么，你会在自己青春期涌动这种冲动时，将之影射在自己的作品中吗？”

朱斯蒂娜早听闻中华民族保守而封建，往往提性色变。

这样的问题讨论，这样的内容描述，呈现在杂志文章中，绝对能吸引到许多人的眼球。

它不仅满足西方人对于神秘中国的好奇，还能满足人类最深处也最不安分的窥私欲望。