为什么演技会变好？

这是一个很玄学的问题。

当你演技不好的时候，你能说出很多让自己演技变好的方法，例如请好的老师，上好的培训班，每天努力练习等等。

但当你的演技臻至完美时，你几乎很难找到可以让自己演技进步的方法。

所以说，如果真的让宣莺说出为什么自己的演技能精进的原因，她只能说——大概是心态的问题？

如果说，在和贺安澜见面之前，宣莺演戏还一直有种隔阂——她明确知道自己在演戏，也明确知道自己只是在扮演一个叫做文清的角色。

当初心理医生说她很健康也没错，因为她一直有意识的强调了现实和戏剧的区别，就是为了预防——会不会有一天她弄混现实？

这个防范很好，起码能保证她不会有心理问题，但同样也成为了她无法走到更高的地方的原因。

直到贺安澜的出现。

是的，正是因为和贺安澜那真实无比的接触，让宣莺找到了现实的锚，让她可以毫无顾忌地放纵自己沉浸在这个表演中。

因为她知道，有那么一个人肯定能看出自己的状态，肯定能提醒她哪里是现实哪里是戏中，肯定能拉她出那无助的迷茫中。

洛哥还在喃喃自语，“是贺安澜的作用吗？那我不反对你们见面了。”

演员嘛，实力才是唯一的通行证。

宣莺忍不住想到了贺安澜，想到了那天他一身黑，只有双眼是亮的。

她忍不住笑了，“是吧？”

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在李奕每天被导演讲戏的过程中，进度一路往后面推。

霁导：“其实李奕是很有潜力的。”

宣莺附和，“对，所以说也许评委不给他奖项，就是为了压榨他的潜力。”

霁导深以为然，“你说得对。”

宣莺鼓劲，“也许就是命中注定，李奕就会是在你的手中大放光芒。”

霁导自信满满，“没错，就是这样！我一定会拍出一个非常完美的电影！”

如果这时候李奕在场，必定会默默来一句——

“那真是感谢你们两个一起发掘我的潜力了哦！”

在宣莺和霁导两人的pua下，李奕飞快地成长着，起码终于不用被喊卡了。

都市的戏份很快过完，接下来就是乡村的戏份。

也就是文清被拐卖的戏份。

当然，也就是从这里开始，宣莺要开始被虐了。

一开始，李奕还相当幸灾乐祸，“哦豁，看来某人要哭了。”

然而，很快，他就幸灾乐祸不起来了，甚至觉得自己之前的态度实在是太混蛋了。

在这段戏中，文清被拐卖到村落。

作为天真单纯的女大学生，她自然是非常害怕，不断尖叫威胁人贩子放自己离开，却遭受到了更冷酷的虐打。

是的，虐打。

整整几个场景，都是文清被反复摔打的情节。

人贩子专门往看不出伤痕的地方踢打，柔软的肚子、胸、小腿等等。

等到后来被预定的卖家买走，卖家更加是对文清的不训感到不满意，直接开始了越发惨无人道的摔打。

先是掌掴，再是殴打，然后就是对准脑袋……

这是一个很凄惨的情节。

为了精益求精，导演甚至喊停了几次，重复了几次。

于是，旁观便只能看着宣莺一次次倒下，一次次被殴打，一次次被辱骂，一次次从凄厉的大哭边做微弱的喘息声。

这是对人性的最深切的拷问。

尤其是对于这种残酷的折磨，宣莺一言不发，非常敬业地说什么就什么。

李奕就站在旁边看着，看着看着，都忍不住跟着抽气。

太狠了。

怎么感觉像真的打了？

当然不可能是真打，但是为了追求真实性，群演的力度肯定不可能收着。

这也导致，等到导演好不容易喊过，宣莺已经一身青紫了。

直到这时候，戏痴的霁导才回过神来，冲过来说：“没事吧？”

看到不可避免被磕伤碰伤的地方时，霁导也忍不住抽了口气。

如果是一个大男人伤着就算了，一个大男人，有几个伤口算什么？